San'at va siyosat o'rtasidagi munosabatni ko'rishning beshta usuli - Trump davrida

Donald Trump saylanganidan keyingi bir necha hafta ichida noshirlar, kuratorlar, rassomlar va boshqalar orasida faollik avj oldi. Bu AQSh saylovlaridan oldingi oylarda siyosatga qaytish va san'at olamidagi faolligi bilan shakllantirilgan. Ushbu munozaralarda san'at va siyosat o'rtasidagi munosabatlar masalasiga alohida e'tibor qaratildi. So'nggi oylarda ushbu munozaralarning asosiy mavzulari nimada? Ushbu tematik izlanishlarni qanday dastlabki baholash mumkin? Va bu san'at va siyosat kelajagi uchun nimani anglatadi?

Ushbu qisqa insho ushbu savollarni ko'rib chiqadi. U, asosan, san'at va siyosat to'g'risida so'nggi yillarda bo'lib o'tgan suhbatlarning mazmunini, badiiy nashrlarga (onlayn va bosma), shuningdek Berlin va Nyu-Yorkda 2016 yildan beri bo'lib o'tgan voqealar va shoularga tavsif berishga qaratilgan. Albatta, "san'at dunyosi" haqida ekstrapolyatsiya qilish uchun shubhasiz aniq Angliya-amerikaliklar va deyarli zamonaviy badiiy yozuvlarning karikaturasi.Bu Berlin va Nyu-York badiiy faoliyatning markazlari ekanligi haqiqat, ammo men san'at voqealariga murojaat qilaman. ushbu markazlarda, chunki men ushbu shaharlarga tegishli ravishda 2016 yil sentyabr va dekabr oylarida borgan edim.) Demak, nima bo'lishidan qat'i nazar, avvalo mustaqil fikrdan farqli o'laroq, avvalo mavjud g'oyalarni sintez qilish va birlashtirish ishlari (bu haqda nima gapirilgan?). , asosni normativ nazariylashtirish (nima haqida gaplashish kerak?). Men keng jamoatchilik e'tiborini tortadigan ifoda, o'yin va spekulyatsiya shakli bo'lishi uchun san'at sohasini juda keng qabul qilaman. Men siyosatni tushunaman, shu bilan birga hokimiyat qanday ishlatilishi va intizomli bo'lishi kerakligi; Xususan, siyosat parlamentning siyosiy faoliyati, saylovoldi tashviqoti va faolligi, shuningdek, parlament yoki faollik amaliyotiga yangi zamin yaratishi mumkin bo'lgan g'oyalar, nazariyalar va takliflarni ishlab chiqarish bilan izohlanadi.

Insho san'at va siyosat o'rtasidagi munosabatlarga bag'ishlangan ushbu besh tezisdan iborat. Bu so'nggi bir necha oy ichida paydo bo'lgan san'at va siyosat tushunchalari (garchi men qadr-qimmatga oid mulohazalar muqarrar ekanligiga aminman va bu mening ko'z qorachig'im va xayollarim hukmron tushunchalarni tanlashimga ta'sir qilsa kerak). Ba'zi tezislar bir-biriga zid va o'zaro bog'liq; ba'zilari turli yo'nalishlarda tortadilar. Beshta tezis: (i) siyosiy adolatsizlikning namoyishi sifatida san'at; (ii) siyosiy hamjamiyat quruvchisi sifatida san'at; (iii) siyosiy alternativalarning urug'i san'ati, (iv) siyosatdan qochish yoki boshpana berish san'ati va (v) San'at siyosiy zulmning ishtirokchisi.

Men ushbu inshoni rassom yoki san'at nazariyotchisi sifatida emas, balki siyosat va siyosiy nazariyada ma'lum ma'lumotlarga ega yozuvchi sifatida yozaman. Ushbu nuqtai nazar menga san'at va siyosat haqida yozadigan ko'pchilikka boshqa (va umid qilamanki, qiziqarli) nuqtai nazarni beradi, garchi u aniq kamchiliklarga olib keladi. Umid qilamanki, ushbu insho san'at va siyosat o'rtasida qanday bog'liqlik borligiga oydinlik kiritadi va shu mavzu bo'yicha zamonaviy suhbatlardagi ba'zi kamchiliklarni ochib beradi.

1. San'at siyosiy adolatsizlikning namoyishi sifatida

San'at zamonaviy hayotning o'ziga xos xususiyatlarini namoyish eta oladi, bu adolatsizliklarni aks ettiradi yoki qarshilik ko'rsatadigan tendentsiyalar yoki rivojlanishlarni taklif qiladi. Dada shoiri Ugo Ballning da'vosidagi tushunchani anglash uchun haqiqat yuzaki tushunchasiga berilmaslik kerak: "Biz uchun san'at o'z-o'zidan maqsad emas ... lekin bu bizning zamonamizni tan olish va tanqid qilish uchun imkoniyatdir. yasha ”.

San'at kuchining bu o'lchamini zamonaviy Evropa va Amerikaning institutsional irqchilik va oq ustunligi, faol irqchilik va oq hukmronlikka bo'lgan munosabat aks etgan yangi san'at namoyish etdi. Berlindagi Galerie Nagler Draxlerda Luqo Uillis Tompsonning "Uniformalar va jigarlar qabristoni" kitobi, politsiyaning o'ldirilishi oilalarga ta'sirini juda achinarli tarzda taqdim etadi. Tompsonning namoyishi politsiyachilar tomonidan o'ldirilgan qora taniqli britaniyaliklarning oila a'zolarining ikkita qisqa metrajli filmlaridan iborat. Biz Doroti "Cherry" Greysning nabirasi Brandon va Joy Gardnerning o'g'li Gremning yuzlarini ko'rmoqdamiz. 16 mm qora-oq rasmlar Brandon va Gremning yuzlariga yozilgan qat'iylik bilan hisob-kitob qilishga majbur qiladi. Shuningdek, bu bizning dastlabki ma'lumotimizdan kelib chiqqan holda katta ahamiyatga ega bo'lgan tafsilotlarga katta e'tiborni jalb qilishni talab qiladi: masalan, bo'ynining qimirlashida biz politsiya zo'ravonligi oldida shafqatsiz, itoatsiz odamni ko'ramiz. Kameel Janan Rashidning "Nomenklatura" si 2016 yil dekabr oyida Nyu-Yorkdagi "Forward Union" ko'rgazmasida namoyish etilgan bo'lib, afro-amerikaliklarga an'anaviy ravishda biriktirilgan yorliqlarning yigirma bitta rasmlarini o'z ichiga oladi: "Amerika Negro", "Erkin Afrika", "Rang odami". va "Qora Amerika". Oq rangga bo'yalgan va qora fonda blokirovka qilingan oq harflardan foydalanilgan suratlar afro-amerikaliklar yoki qora amerikaliklarning o'zgaruvchan va raqobatdosh o'ziga xosligini ta'kidlaydi - va bu rasmlarda bunday nomenklaturaning yo'lini ko'rsatadigan aniq kuch bor. oq ustunlikka qarshi kurashda kuchaytiruvchi vosita bo'lgan.

Tompson va Rashidning asarlari nafaqat dunyo haqidagi «dalillarni» ochib beradi. Ular siyosiy kurashlar ishtirokchilariga yangi istiqbollarni taqdim etishadi - Bergerning so'zlarini bemalol ko'rish uchun o'ziga xos usul. Ushbu installyatsiyalar Luiji Girrining fotografiya tabiati haqidagi sharhini eslatadi - bu "javoblarni taqdim etish" uchun kamroq vosita va "dunyo haqida savollar berish tili" - umuman san'atga taalluqlidir. Ular Trump asrida san'atning bitta vazifasi, bizning jamiyatimizni yanada to'liqroq ko'rishimizga imkon berish, ehtimol siyosiy qarshilik ko'rsatadigan tarzda bo'lishi mumkinligini ta'kidlaydilar.

2. San'at siyosiy hamjamiyat quruvchisi sifatida

San'at odamlarni birlashtirishi mumkin, galereya ochilishlari, voqealar va munozaralar atrofida - va so'nggi oylarda paydo bo'lgan yana bir mavzu - bu san'at tomonidan yaratilgan jamoalar siyosiy potentsialga ega bo'lishi mumkin va shunga ko'ra rassomlar va kuratorlar badiiy jamoalarni yaratish va mustahkamlash uchun ishlashlari kerak. .

Badiiy nashrlar va galereyalar Trumpning saylanishidan keyingi davrda tomoshabinlarga o'z eshiklarini ochdi, xuddi nashriyot uylari (masalan, Verso kitoblari) yangilangan energiya va tadbirlarni tashkil etish zarurligini namoyish etdilar. Ko'plab misollar e'tiborga olinishi mumkin, ammo Nyu-Yorkdagi e-flux voqealari, shu jumladan, dekabr oyida mashinalarda kitoblarning ikki marotaba ishga tushirilishi va munozarali mavzular - siyosiy loyihalar uchun badiiy jamoalarning ahamiyati to'g'risida aniq munozaralarga sabab bo'ldi. Universitetlardagi badiiy bo'limlar ham safarbar bo'lishdi va ular aniq mafkuraviy jihatdan gapirishga tayyor bo'lishdi: Nyu-York universitetida bir kunlik bo'lib o'tgan "Favqulodda vaziyatlar: siyosat, estetika va trumpizm" simpoziumi misolida qiziqarli voqea. Endryu Vayner tomonidan uyushtirilgan, unda faollar, san'at nazariyotchilari, rassomlar va boshqalar qatnashgan.

Jamiyatni qurishga qaratilgan ushbu turtki haqida ba'zi ogohlantirishlar kerak. Jamoa tuzishga shoshilish voqealarni yoki harakatlarni tushunish uchun biron-bir asosni ishlab chiqmasdan va "jamoa" tarkibiga kim kirishi va kimni chiqarib tashlashi to'g'risida etarlicha tanqidiy fikr bildirmasdan paydo bo'lishi xavfi mavjud. Trumpning saylanganidan keyin thetowner.com saytida nashr etilgan ajoyib esseda Elvia Uilk zamonaviy san'at sohasida ishlaydiganlarni - ko'pchilik "taniqli xalqaro madaniyat sinfi" tarkibiga kiradiganlarni ushbu muhim savollarni berishga chaqiradi. "Biz qo'llab-quvvatlash tarmoqlarini qurishimiz va qo'llab-quvvatlashimiz kerak", deb yozadi Uilk. Ammo, davom etadi u, "agar biz qila oladigan narsalar to'g'risida uchrashuvlar o'tkazadigan bo'lsak, avvalo ulardan kim ekanligimizni muhokama qilishda foydalanishimiz kerak. Bo'shliqlarimizda qanday ovozlar etishmayapti? ” Keyinchalik u badiiy jamoalarning ko'pchiligining mutlaqo beg'uborligi to'g'risida inshoda shunday deb yozadi: "Biz asosan shahar tumanlari cho'ntagida yashaymiz va bu cho'ntaklar sayohat va WiFi orqali to'g'ridan-to'g'ri boshqa cho'ntaklar bilan bog'lanadi, ko'pincha madaniy me'yorlar va ierarxiyalar to'plami mavjud. ular bo'ylab cho'zilgan. " San'atning zulmga aralashishi haqida gapirganda, men quyida san'at jamoatchiligining ba'zi qarama-qarshiliklariga qaytaman.

Agar ushbu tanqidiy suhbatlar jamoani birlashtirishga urinishlar bilan bir vaqtda boshlansa, bizning rivojlangan kapitalizm dunyomizda - Gay Debordning so'zlari bilan aytganda - “shunday qilish kerak. Jamiyatsiz jamiyatni qayta qurish ”. Hech bo'lmaganda, agar voqealar va muhokamalar iliqlik va hamjihatlik ruhida tashkil etilsa, biz Jorjio Agamben bir paytlar elliptik ravishda ta'kidlab o'tgan jamoatchilikning harakatlarini ko'rishimiz mumkin.

3. San'at siyosiy alternativalar urug'i sifatida

Adolatsizlikni hujjatlashtirish va jamiyatni qurish bilan bir qatorda san'at yangi siyosiy g'oyalar, echimlar va ustuvorliklarga ishora qilishi mumkin. San'at siyosiy alternativalarni keltirib chiqarishi mumkin bo'lgan bu nuqtai nazar, shuningdek, Trumpning saylanishiga qadar va 8-noyabrdan keyingi davrda ham aytilgan.

San'at orqali tasvirlangan ushbu siyosiy alternativalar ko'proq yoki kamroq to'liq shakllantirilishi mumkin. Mira Dayal ushbu tezisning bitta versiyasini "O'tgan oyning bezovtalanishi va bezovtalanishiga to'g'ridan-to'g'ri javob sifatida" 2016 yil dekabr oyida nashr etilgan "Havo varaqalari", Kechirasiz Archive nashriga qisqa hissa sifatida taqdim etadi. Dayal shunday deb yozadi: "Saylovdan keyin men jirkanchlik va ko'ngil aynishni anglatadigan ishlarni amalga oshirish niyatida o'z studiyamga kirdim." Uning faoliyati, chirigan mevalar va vazelin va uning ta'siridan foydalangan holda, chap siyosiy fikrlashda hukmronlik qilgan qurg'oqchilik, sotsiopatik liberalizmga qarshi kurash sifatida ta'sirga, hissiyotga va visseralga ko'proq siyosiy e'tibor berishni talab qiladi. Dayal ta'kidlaganidek, siyosiy tafakkur yanada jiddiyroq asosga ega bo'lishi kerak degan tushunchani Trump saylovidan keyin g'azab, hamdardlik va muhabbatni qamrab oluvchi siyosat yuritishga da'vat qilgan faollar va nazariyotchilar qabul qildilar.

San'atning yangi siyosiy qarashlarga hissa qo'shishi haqida yana bir didaktik eslatma Julian Rosefeldtning "Manifesti" da namoyish etilgan, u Nyu-York, Berlin va boshqa joylarda 2016 yil davomida namoyish etilgan. Shouda Kate Blanchettning har xil kiyim va kimligi, dafn marosimida va maktab o'qituvchisi sifatida 13 xil ekranlarda rassomlarning manifestlarini o'qish. "Manifestni" tomosha qilishda boshdan kechiradigan ovoz, rang va so'zlarning shovqini - bu san'at yaratishi mumkin bo'lgan intellektual quvvatning belgisidir. Blanshett tomonidan aytilgan so'zlar - futuristlar, dadaistlar va boshqalar - o'tmishdagi rassomlarning intilishlarini namoyish qilib, san'atkorlar bunday ehtirosni bizning siyosiy siyosiy hozirligimizda qaytarishi kerakmi degan savolni ochiq qoldiradilar.

Gamburger Bahnxofning "Sarmoya: hudud, Utopiya" nomli filmi 2016 yil iyul-noyabr oylarida namoyish etilgan bo'lib, san'at siyosiy alternativalarni yaratish yo'lidagi yana bir iteratsiyani namoyish etadi. Video, haykaltaroshlik, rasmlar va boshqa shakllarning ulkan to'plami bizning davrimizda qarzning markazliligiga e'tibor qaratmoqda. So'nggi yillarda bir qator nazariyotchilar - antropolog va faol Devid Graeberdan tortib, iqtisodchi Adair Tyornergacha - xususiy qarzlar va moliyaviy inqirozning yuqori darajasi va Mauricio Lazzarato o'rtasidagi bog'liqlik paydo bo'lganligi isbotlangan. "Qarzni" yangi proletariat sifatida ko'rish uchun intellektual poydevor qo'ygan "Qarz bilan boshqariladigan kitob". Gamburger Bahnhof shou ushbu qarz muammosiga ko'proq e'tibor qaratadi. Shuningdek, badiiy ijod jarayoni va ijodiy ifoda - qarz mavzusi haqida - siyosiy harakatlar bo'lishi mumkinligi ta'kidlanadi. Shouda Jozef Beuusning so'zlari bilan aytganda, "ijod tushunchasi bu erkinlikka oid tushuncha, shu bilan birga insonning qobiliyatiga ishora qiladi".

Ushbu korxonada rassomlarning o'rni va paydo bo'lgan siyosiy jarayonlarga ovoz berishda shoirlar roli o'rtasida ba'zi o'xshashliklar mavjud. Shoir Don Share AQSh saylovlaridan keyin Atlantikada bergan intervyusida, "she'riyat yaxshi narsalardan biri bu munozaraga muhtoj bo'lgan narsalarni kutishdir" dedi. U quyidagicha ta'kidladi: “Shoirlar ko'mir konidagi kanareykalar singari. Ular havoda bo'lgan narsalarning ma'nosiga ega ». Xuddi shu narsa rassomlar haqida aytishi mumkin - ular bizning jamoaviy kanareykalarimizdir - Dayal va Rosefeldtning 2016 yilgi asarlari va Gamburger Bahnhof shousi, rassomlar qanday qilib siyosiy alternativlarni ekishda bu avangard tipidagi rolni o'ynashi mumkinligini namoyish etadilar. siyosatga yangicha yondoshish (ta'sirga asoslangan), manifestlarni belgilash yoki muayyan siyosiy masalaga (masalan, qarzdorlik) e'tibor berish orqali.

4. San'at qochish yoki xavfsiz boshpana sifatida

Yozuvchilar, kuratorlar va rassomlar bilan bo'lib o'tgan suhbatlarimda, 2016 yil yaqinlashganda, savol yana va yana paydo bo'ldi: qanday qilib san'at siyosatdan qochib qutulish kerak degan nuqtai nazardan rassomning siyosiy majburiyatlarini muhokama qilishimiz mumkin. ? Fikrni ikki xil yo'l bilan ifodalash mumkin: badiiy ijod jarayonini siyosatdan ajralib turadigan bo'shliq sifatida ko'rish mumkin yoki san'at asarining o'zi boshqa tilda gaplashish yoki turli mavzularga murojaat qilish sifatida qaralishi mumkin; Ikkala holatda ham san'atning siyosatga yaqinlashishi san'at amaliyotiga jiddiy ta'sir ko'rsatishi mumkin.

Ushbu tezis («Faqatgina mashinada foydalanish uchun» 2016 yil dekabr oyida Nyu-York shahrida o'tkazilgan «Faqat mashinada foydalanish uchun» e-fluxida e'lon qilingan) bilan bir xil emaski, san'atning siyosiy ekanligi haqidagi har qanday ma'lumot Stalinizmga qarshi slayddir. Ammo bu san'at qandaydir ma'noda siyosatdan (hech bo'lmaganda ba'zi shakllaridan) ajralib turishi kerakligini talab qiladi. San'at va siyosatning bir-biridan ayrilishi siyosiy alternativalarni ko'rish yoki adolatsizlikni namoyish etish san'atni tugatish uchun vosita bo'lishi mumkin yoki siyosiy jihatdan juda muhim maqsad bo'lishi mumkin - bu siyosat chalkashliklaridan chiqish va unga qarshi turish. ; Xanna Arendt va Ariella Azoulay muhokama qilgan erkinlik uchun joy yaratish.

Ushbu tezisning varianti Maggie Nelson tomonidan 2011 yil "Shafqatsizlik san'ati" kitobida keltirilgan. Nelson Jak Ranciyerning ozod bo'lish tamoyiliga asoslanadi: "san'at bizni ozod qilishni xohlamay qo'yganida, san'at bo'shatiladi va ozod qilinadi". Shu nuqtai nazardan, san'at adolatsizlikni ifodalash, jamoatchilikni qurish yoki siyosiy alternativalarni yaratish uchun aniq yo'l qo'ymasligi kerak (garchi bu kuzatuvchilar san'atning bunday oqibatlarga olib kelishi mumkinligini ta'kidlamaydi). Nelson shafqatsizlikni tasvirlaydigan san'atga ishora qilib fikrni rivojlantiradi. Uning uchun, "badiiy ijod va san'at asarlarini tomosha qilishda yaxshi narsalar bo'lganda, san'at aslida hech narsa aytmaydi yoki o'rgatmaydi". U san'at bizning zamonamizning "haqiqatini" aytishi mumkin degan fikrga qarshi: "Rassom (jahldor, shafqatsiz, g'olib, xavfli, haqoratli haqiqat) oldida jasorat bilan turadi ... - qahramonlik nima bo'lishi mumkin?" - so'raydi Nelson. Ammo bizda san'at "narsalar qanday" deb aytolmasligi, balki bizga "qanday qilib boshqa odam bo'lish kerakligi haqida muntazam, o'tkinchi va ba'zan istalmagan yangiliklarni" berishi mumkinligi haqidagi fikrga ko'proq moslashishimiz kerak. Rancier va Nelsonning fikrlari bizni qochish yoki xavfsiz boshpana sifatida san'atdan bir oz uzoqlashtiradi; lekin ular bog'langan. Ular san'atning nima qila olishini inson tajribasi haqida alohida tasavvur hosil qilishini taklif qilishadi va biz san'at bu tushunchalarni qidirib topganda eng yaxshi ekanligini tan olishimiz kerak va siyosiy yozishda va amalda odatiy bo'lgan umumiy umumiy nazariyani amalga oshirishda ehtiyot bo'lishimiz kerak.

San'atning siyosatdan xavfsiz boshpana bo'lishi haqidagi tezis san'atning siyosatga qarshi bo'lishi mumkinligi haqida sodda fikrga olib kelmasligi juda muhimdir. Siyosat bizning nayzalarimizga kirib boradi va qayerda bo'lishimizdan qat'i nazar (va hatto jamiyatdan ajralib turishni xohlasak ham): bizning tarbimiz orqali, reklama va ommaviy axborot vositalarining ko'zoynaklari orqali, ro'yxatdan o'tish va mazmuni orqali. bizning onlayn va oflayn rejimida boshqalar bilan kundalik aloqalarimiz. Hatto siyosatdan orqaga chekinadigan kosmosda ishlab chiqarilgan san'at ham biron bir siyosiy odatga ta'sir qilishi mumkin emas. Shunga qaramay, ushbu depolitizatsiya qiluvchi impulsga qarshilik ko'rsatilsa, san'at turli siyosiy o'zgarishlardan ajralib turishga intilishi mumkin. Mustaqil tanqidiy fikrlashga bo'lgan ehtiyoj hech qachon oshmagan bo'lsa, bu holat muhimdir. (Ammo shuni ta'kidlash kerakki, ba'zilar buni san'atdan mustaqillik zarur deb ta'kidlashdi: bu MakKenzie Uarkning 2008 yildagi ma'ruzasida "Sitozalist xalqaro tashkilotning 50 yillik tiklanishiga 50 yil" deb ta'kidlagan). ", bu tanqidiy fikr uchta" jurnalistika, san'at va akademiya olamidan "uzoqlashishi kerak, shu bilan birga o'sha dunyolar tanqidiy fikrlash uchun sharoit yaratib beradi.)

5. San'at siyosiy adolatsizlikning aralashuvchisi sifatida

So'nggi oylarda san'at va siyosat bir-biri bilan o'zaro bog'liq va kontseptual tarzda birlashtirilganligi, bu murakkablik doirasidadir: san'at hozirgi zamonamizning ba'zi siyosiy adolatsizliklari uchun o'zini hech bo'lmaganda qisman aybdor deb bilishi kerak. Adam Curtis va Nyu-Yorkda joylashgan #decolonizethisplace loyihasi murakkablikka ikki xil yondashuv taklif qildi.

Adam Hyurtis "Hyper-Normalizatsiya" filmida 1970-yillarda rassomlarning jamoaviy loyihalardan chekinishi va individuallikka yuz tutishi, agressiv neoliberalizmning kuchayishida qisman aybdor deb ta'kidlaydi. Patti Smit alohida tanqid uchun keladi, lekin u rassomlar orasida keng tarqalgan tendentsiyaning timsoli sifatida qabul qilinadi. ArtSpace nashriga bergan intervyusida, Kertisning ta'kidlashicha, 1970-yillarda "tobora ko'proq odamlar san'atga o'z radikalizmini individual tarzda ifoda etish usuli sifatida qarashgan" va "o'zini ifoda etish g'oyasi bo'lmasligi mumkin. ular o'ylagan radikal salohiyatga ega edi. ” Kertisning ta'kidlashicha, o'z-o'zini ifoda etish neoliberalizm bilan yaxshi uyg'unlashgan va bu "chetlarda joylashgan haqiqatan ham radikal va turli xil g'oyalar" ning paydo bo'lishiga to'sqinlik qilgan. Curtis rassomlarni "tunda o'rmonga birga borishga", "o'zingizdan kattaroq narsadan voz kechishga" va kuch dunyosiga hujum qilish uchun ko'proq harakat qilishga chorlaydi. Bularning ba'zilari haddan tashqari oshirib yuborilgan. Kertisning o'zi rassom ekanligini rad etishi shubhali va o'ziga xizmat qiladi va u o'zini o'zi ifoda etishning qo'shma variantini neoliberalizm va dissidentning o'zini o'zi ifoda etishga intilishi bilan bog'laydi. Hokimiyat va jamoaviy loyihalarga ko'proq e'tibor qaratgan Chap siyosat uchun nidosi shubhasiz zarur bo'lsa-da, uning progressiv siyosat kelajagiga bo'lgan qarashlari tanqidiy shaxslar uchun ozgina bo'sh joy qoldiradi (va irq, jins va irq haqida gap ketganda biroz miyopikdir). zulmning boshqa shakllari). Uning tahlilidagi bu kamchiliklarga qaramay, Kertis zamonaviy kapitalizmning adolatsizliklariga rassomlar bila turib va ​​bilmasdan qanday hissa qo'shishi mumkinligi haqida qiziq savol tug'diradi.

#decolonizethisplace juda turli boshlang'ich nuqtalardan kelib chiqadi, ammo zamonaviy san'atning naqadar murakkabligi to'g'risida shunga o'xshash xulosaga keladi, chunki Amin Xussain Nyu-York universitetida "Favqulodda vaziyatlar: siyosat, estetika va trumpizm" mavzusidagi simpoziumda bayonot bergan. Ushbu loyiha - MTL + jamoasi tomonidan boshqariladigan badiiy makon va faollar, rassomlar va boshqalar - san'at olamini institutsional irqchilik va ekspluatatsiya bilan to'ldirish va mahalliy aholining ijobiy holatini yaxshilash uchun bir qator to'g'ridan-to'g'ri harakatlarni amalga oshirdi. kurash, qora ozodlik, ozod Falastin, de-gentrifikatsiya va ishchilar ishchilarining global harakati. Xuseyn guruh tomonidan 2016 yil may oyida uyushtirilgan bir muhim tadbirni tasvirlab berdi. O'shanda faollar Bruklin muzeyini muzeyning gentrifikatsiya va G'arbiy Sohilda falastinliklarning ko'chib ketishi bilan bog'lashga e'tibor berish uchun ishg'ol qilgan edilar. "Dekolonizatsiya" shovqinini Janubiy Afrika, Birlashgan Qirollik va AQSh universitetlaridagi talabalar harakati (jumladan, Oksforddagi #RhodesMustFall harakati tomonidan ham ishtirok etganman) e'lon qildi. Umuman olganda, Nyu-York va boshqa joylarda #dololonizethisspace-ning ishi zamonaviy san'at olamida erkaklar, ayniqsa oq tanli irqiy erkaklar va zamonaviy mustamlaka kapitalizmining eng yomon haddlari bilan bog'liq bo'lgan erkaklar tomonidan hukmron bo'lib qolayotganini hisobga olsak, bu juda yoqimli aralashuvdir.

Zamonaviy san'atning siyosiy adolatsizlikka aralashishi nimadan kelib chiqishi kerakligi haqida turli xil bahs-munozaralar bo'lishi mumkin. Ehtimol, zarurat, Frantsiyadagi zamonaviy san'at va sinf o'rtasidagi aloqani aniq baholashda Adam Curtisning giper-normallashtirishga urinishi yoki Dan Foks tomonidan taqdim etilgan tarixiy va hozirgi voqealar haqida haqqoniy hisob-kitob qilishdir. 2016 yil noyabr-dekabr oylarida (biz shuni e'tiborga olishimiz kerakki, ikkala yozuvchi ham o'zlarini oq tanli odamlar deb bilishadi). Ammo, #decolonizethisspace - ko'chirish, imperializm, tengsizlik, patriarxiya va hokazolarni qo'llab-quvvatlaydigan loyihalarning yakuniga etishni istasak, ehtimol yanada kuchli javob talab etiladi; va ehtimol, bundan oldingi san'atning mushkulligini qoplash uchun yana bir harakat. Boshqalar uchun mantiqiy javob kapitalizmning tugashini va hozirgi iqtisodiy va ijtimoiy tartibni tezlashtirish uchun tezlashtiruvchi loyihalarni qo'llab-quvvatlash bo'lishi mumkin (Nik Srnicek va Aleks Uilyamsning "Kelajakni ixtiro qilish" kitobida yozilgan).

Rassomlar qanday vazifalarni bajarishi kerakligini ko'rib chiqishda mas'uliyatning murakkab savollari paydo bo'ladi ("zamonaviy san'at dunyosi" o'tgan rassomlarning xatti-harakatlari uchun jamoaviy javobgarlikka egami?). Shunisi aniqki, san'at va siyosat o'rtasidagi munosabatni ko'rib chiqayotganda, biz san'atkorlarga ba'zi qahramonlik ruhida qaramasligimiz kerak, chunki chap qanotni yovuzlar, siyosiy idora va hokazolarga qarshi adolatli ayblovlar bilan yuradigan avangard faollari sifatida. va befarq. Buning o'rniga biz ko'proq nuances haqida hikoya qilishimiz kerak. Biz hammamiz zamonaviy jamiyatning adolatsiz tuzilmalari ichida ekanligimizdan hayratga tushamiz, san'atkorlar ham mazlumlar, ham mazlumlar, adolatsizlikning ishtirokchilari va ozod bo'lish katalizatorlari bo'lishlari mumkin.

Xulosa

Bryus Sterling yaqinda "Texte Zur Kunst" da yozganidek: "Hodisalar juda muhim bo'lgan issiq, qizarib pishgan, qovurilgan lahzali muhim voqealarni yozish qiyin." San'at va siyosat haqidagi so'nggi fikrlarning asosiy yo'nalishlarini aniqlab olishga urinib ko'rdim, bu noxush paytni anglash uchun.

Men bu asarni yozishni rejalashtirmagan edim, Trump saylanganidan keyin yoki undan keyin. Men, xususan Nyu-Yorkka ikki haftalik safari chog'ida, siyosiy faollarning bo'sh joylariga (men ko'proq tanish bo'lgan sohaga) va zamonaviy san'atda va uning atrofida ishlaydigan odamlar (men kam biladigan sohada) bo'lganliklarini topdim. ba'zan bir-biriga qiziqish bildirish, va bir-biriga qanday munosabatda bo'lish kerakligi to'g'risida fikr yuritish istagini bildirish. Progressiv siyosat yoki faollik yoki tashkilotchilikda ishlaydiganlar uchun eski usullar aniq ishlamayotganligi, yangi jamoalarga erishish kerakligi va kuratorlar, rassomlar va san'at nazariyotchilari yangi munosabatlar o'rnatilishi kerak bo'lgan bir jamoani ifodalaydi degan tushuncha mavjud edi. quriladi. Zamonaviy san'at bilan shug'ullanadiganlar uchun, Trumpning saylanganidan keyingi siyosiy o'zgarishlarning jiddiyligi, aniq siyosiy ishlarni amalga oshiradigan shaxslar va guruhlar bilan ko'proq aloqani kuchaytirishga undadi. Bu iboralar meni san'at va siyosat haqida o'ylashga undab, meni Berlindagi va Nyu-Yorkdagi so'nggi tomoshalarni qayta ko'rib chiqishga majbur qildi. Ushbu kichik insho ushbu jamoalar o'rtasidagi suhbatni osonlashtirish uchun ozgina harakatni anglatadi. Shuningdek, u Trumpning saylanishidan keyin yuzaga kelgan g'azablangan suhbatlarga ma'lum tartib va ​​aniqlik kiritishga qaratilgan sa'y-harakatlarni anglatadi - garchi men o'rgangan mavzular o'z vaqtida foydali emasligini va kelgusi oylarda dinamik rivojlanib borishini tan olaman. va yillar.

Men so'nggi oylarda ko'tarilgan san'at va siyosatga oid har bir mavzuga murojaat qilmadim; Internetdan keyin san'atdagi burilish (va uning siyosiy oqibatlari) yoki badiiy olamning chekka qismidagi faoliyat (masalan, o'yin va kodlash sohalarida) haqida ma'lumotlarning etishmasligi menda sezilarli kamchiliklar bo'lib tuyulishi mumkin. Men o'zimning suhbatlarim davomida taniqli bo'lgan mavzularni ishlab chiqishni maqsad qildim; ammo, shubhasiz, har xil kelib chiqishi va qiziqish doirasi bo'lgan odam san'at va siyosat to'g'risida aniq bir qator tezislarni aytib berishi mumkin.

San'at va siyosat bir-biri bilan qanday bog'liq bo'lishi kerakligi haqidagi tarixiy asarlarga ham e'tibor bermay qo'ydim. Albatta, bu savollar yangi emas. 19-asrning 30-yillarida Evropada fashizm avj olgan paytda, bu kabi xavotirlar Valter Benjamin kabi nazariyotchilar va Bertolt Brexit va WH Auden singari san'atkorlar tomonidan muhokama qilingan. Konstruktivistik san'at ko'plab shunga o'xshash dalillarni keltirib chiqardi. Mahalliy mutafakkir va rassomlar Yangi Zelandiya, Avstraliyada va ayniqsa, XIX-XX asrlarda boshqa joylarda san'at orqali qarshilikka ehtiyoj sezishgan.

Ushbu inshoning boshidagi kuzatuvga qaytish uchun navbatdagi qiyinchiliklar bo'lishi mumkin: Trump davrlari haqida haqiqatan nima yangi bo'lganini va zo'ravonlik naqshlarining takrorlanishini yoki o'tmishdagi mafkuraviy harakatlar aksini aks ettirish. Zamonaviy san'at bilan shug'ullanuvchilar va siyosatda ishlaydiganlar aniq va muhim hissa qo'shishi qiyin.

Men san'at va siyosat "chindan ham" qanday bog'liqligi haqida biron bir kvazu-obro'ga ega bo'lgan bayonotlar bilan yakunlashni istamayman. Aloqa kontekstual bo'lib, nafaqat turli mamlakatlarda, balki mahalliy rassomlar va siyosiy mutafakkirlar jamoalarida ham turli omillarga qarab farq qilishi mumkin. Badiiy va siyosiy hamjamiyatlar katta energiya zaxiralariga ega bo'lgan va ushbu energiya yo'naltirilishi mumkin bo'lgan muammolarga duch kelmagan hozirgi davrda samarali bo'lishi mumkin bo'lgan narsa bu jamoalar bir-biri bilan suhbatda - tajriba qilishda davom etishlari kerak. turli xil mumkin bo'lgan munosabatlar bilan bir vaqtning o'zida o'zini tanqid qilish, jasorat, o'ynash, jasorat va sevgi ruhida. Ushbu tajribalar va hamkorliklardan nimani kutish mumkinligi oldindan aytish yoki oldindan o'ylash kabi ko'rinadi va ehtimol biz hozir bundan yaxshiroq narsani umid qilishimiz mumkin.